Ce film nous conduit sur les traces de Bakary Diallo, berger peul connu pour être un des premiers tirailleurs sénégalais à avoir relaté en français son expérience de la Première Guerre Mondiale dans son roman “Force-Bonté". De retour parmi les siens en 1928, il compose en peul, sa langue maternelle, de longs poèmes chantant la beauté et la luxuriance des paysages de son enfance. Aujourd'hui disparus, la redécouverte de ses poèmes permettrait de rendre sa place à Bakary Diallo dans l'histoire de la littérature africaine.  Mélanie Bourlet, spécialiste de Langue et Littérature peule au sein du laboratoire Langage, Langues et Cultures d'Afrique Noire (LLACAN), nous emmène dans un long voyage au cœur de la région du Foûta Tôro, à la recherche de ces écrits perdus. L’objet principal de sa quête est un manuscrit intitulé “Mbalam” du nom du village d’enfance du poète. A la faveur d'une mémoire orale encore vive chez les proches de l'auteur, la chercheuse parvient peu à peu à dresser les contours de l’œuvre poétique de Bakary Diallo. Producteur : Langage, Langues et Cultures d'Afrique Noire, CNRS Images, CNRS-Cultures, langues, textes  Participation : ANR  Réalisateur : BOURLET Mélanie  (LLACAN, UMR CNRS et INALCO, Villejuif)GUILLEMAIN Franck  (CLT, UPS CNRS, Villejuif) Conseiller scientifique : BOURLET Mélanie  (LLACAN, UMR CNRS et INALCO, Villejuif)
Mot(s) clés libre(s) : langage, ecrivain, langue, linguistique, Colonialisme français, relation artiste pays-natal, mémoire, pulaar, franck guillemain, ELLAF, Mélanie Bourlet, bakary diallo, paysage, poésie, poète, littérature orale, Peul, oralité, LLACAN, UPS2259, Fouta Toro

En partant d’une expérience concrète, une recherche menée à Nice dans le cadre d’une thèse doctorale en Arts : Danse, je propose une réflexion sur des questions méthodologiques concernant la recherche- création « avec » et « en » danse : quelles méthodes spécifiques sollicitent ce mode de recherche ? Comment ces méthodes affectent le domaine de la recherche académique et celui de la création artistique?Qu’est-ce que les pratiques artistiques en danse peuvent apporter à la recherche universitaire ? Quelles formes d’écriture peuvent accompagner ces pratiques ? À quelles formes d’écriture peut conduire l’étude de ces pratiques dans un contexte académique ?  Marian del Valle est chorégraphe et danseuse, Docteure en Art : Danse (Université de Nice Sophia Antipolis). Elle est chercheure associée à l’Université Saint Louis (Bruxelles) au Centre de Recherche sur les Arts Performatives (CAP) et chargée de cours à l’Université Lille 3.  COLLOQUE INTERNATIONAL La recherche en danse entre France et Italie : approches, méthodes et objets Nice, 2-4 avril 2014          Torino, 5-6 aprile 2014 
Mot(s) clés libre(s) : danse, méthodologie, art, performance artistique (poésie), activités d'enseignement et de recherche

Caractéristiques de la joute de slam : règles du genre, contenus des textes, formes des performances, images du slam / Judith Émery-Bruneau, Valérie Yobé, in colloque international "Performances poétiques", organisé par l'équipe "Textes, Contextes, Frontières" du Centre Universitaire Jean-François Champollion, le laboratoire "Lettres, Langages et Arts : Création, Recherche, Émergence, en Arts, Textes, Images, Spectacles" (LLA-CRÉATIS) de l'Université Toulouse Jean Jaurès-campus Mirail. Albi, Centre Universitaire Champollion, 19-20 mars 2015. Thématique 2 : Slam, etc.Ce colloque réunit des spécialistes de six pays différents, issus de disciplines diverses (littéraires, spécialistes des arts de la scène, sociologues, etc.), pour réfléchir sur les enjeux de la diffusion orale de textes poétiques et embrasser leur profération comme dispositif, dans toute sa complexité, depuis l'écriture littéraire jusqu'au mode d'intervention public, en s'attachant aussi bien au texte, à l'interprétation, à la scénographie, à la réception, aux praticiens, aux publics, aux cadres de diffusion, aux enjeux poétiques mais aussi sociaux, éducatifs, éthiques, politiques. Sont ainsi étudiées les multiples voies (et voix) qu'a prises la performance poétique ce dernier siècle dans l'espace francophone, depuis les références incontournables que sont Ghérasim Luca, Bernard Heidsieck (disparu le 22 novembre 2014) ou l'OuLiPo, jusqu'aux formes émergentes du slam contemporain, avec ses joutes ou ses scènes ouvertes, dans une approche globalisante qui aborde aussi les enjeux de la récitation scolaire ou la définition d'un code typographique pour incarner la voix dans l'écriture.
Mot(s) clés libre(s) : performance artistique (poésie), poésie (lecture publique), slam (poésie), slam (étude et critique), poésie (concours)

Une conférence de l'UTLS au LycéeL'art, reflet de la société ? par Philippe Walter (directeur de recherche au CNRS)Lycée EPID (59 Dunkerque)
Mot(s) clés libre(s) : artiste, création

Des lettres et des voix : la lettre dans le slam et le spoken word / Camille Vorger, in colloque international "Performances poétiques", organisé par l'équipe "Textes, Contextes, Frontières" du Centre Universitaire Jean-François Champollion, le laboratoire "Lettres, Langages et Arts : Création, Recherche, Émergence, en Arts, Textes, Images, Spectacles" (LLA-CRÉATIS) de l'Université Toulouse Jean Jaurès-campus Mirail. Albi, Centre Universitaire Champollion, 19-20 mars 2015. Thématique 2 : Slam, etc. / Proposition artistique.Ce colloque réunit des spécialistes de six pays différents, issus de disciplines diverses (littéraires, spécialistes des arts de la scène, sociologues, etc.), pour réfléchir sur les enjeux de la diffusion orale de textes poétiques et embrasser leur profération comme dispositif, dans toute sa complexité, depuis l'écriture littéraire jusqu'au mode d'intervention public, en s'attachant aussi bien au texte, à l'interprétation, à la scénographie, à la réception, aux praticiens, aux publics, aux cadres de diffusion, aux enjeux poétiques mais aussi sociaux, éducatifs, éthiques, politiques. Sont ainsi étudiées les multiples voies (et voix) qu'a prises la performance poétique ce dernier siècle dans l'espace francophone, depuis les références incontournables que sont Ghérasim Luca, Bernard Heidsieck (disparu le 22 novembre 2014) ou l'OuLiPo, jusqu'aux formes émergentes du slam contemporain, avec ses joutes ou ses scènes ouvertes, dans une approche globalisante qui aborde aussi les enjeux de la récitation scolaire ou la définition d'un code typographique pour incarner la voix dans l'écriture.
Mot(s) clés libre(s) : performance artistique (poésie), poésie (lecture publique), slam (poésie), slam (étude et critique)

Musiques traditionnelles et création contemporaine. En hommage à Jean-Christophe Maillard / Roger Tessier, Patrick Burgan, Xavier Vidal, Jean-Jacques Castéret, Brice Tissier, in 5ème séance du séminaire "Le passé au présent : les passeurs du patrimoine. 2. Transformation, recréation", organisé, sous la responsabilité scientifique de Jean-Yves Laurichesse, par le laboratoire Patrimoine, Littérature, Histoire (PLH) de l'Université Toulouse-Jean Jaurès. Toulouse, Centre occitan des musiques et danses traditionnelles, 18 mars 2016. On oppose généralement les musiques traditionnelles, dites « populaires », et la musique « contemporaine », de composition savante, oubliant que la musique savante des siècles passés a souvent emprunté des formes aux traditions populaires. Il s’agira, dans un dialogue entre ethnomusicologues et compositeurs, d’interroger les processus par lesquels, dans la musique comme dans les autres arts, le nouveau se nourrit de l’ancien, le savant du populaire, comment en somme les musiques traditionnelles, par-delà leur nécessaire « conservation », restent vivantes dans la création contemporaine. Table ronde animée par Jean-Michel Court, maître de conférences de musicologie, Université Toulouse Jean Jaurès. Intervenants : - Roger TESSIER (compositeur), - Xavier VIDAL (musicien, responsable des Musiques traditionnelles au CRR de Toulouse), - Patrick BURGAN (compositeur), - Jean-Jacques CASTÉRET (ethnomusicologue, Université de Pau et des Pays de l’Adour), - Brice TISSIER (musicologue, Université Paris-Sorbonne et professeur d’analyse au Conservatoire Régional de Toulouse).
Mot(s) clés libre(s) : protection du patrimoine culturel, musique contemporaine, création artistique contemporaine (21e siècle), musique traditionnelle

« As-tu vu la baleine blanche ? » Un livre en chantier / Christophe Viart, in "L'image empruntée : l'artiste comme éditeur", journée d'étude co-organisée par le laboratoire (LLA-CREATIS) de l'Université Toulouse II-Le Mirail, l'Institut supérieur des arts de Toulouse (ISDAT) et le musée des Abattoirs de Toulouse, le 24 janvier 2013.Le grand livre de Melville, Moby Dick, ouvre sur une lecture infinie en quête d’un objet introuvable. Composé lui-même d’emprunts et de références puisés dans une multitude de récits, sa reprise par nombre d’auteurs, artistes, écrivains, réalisateurs, musiciens, fait place à de nouvelles lectures dont Christophe Viart tente de rendre compte à la manière dont se compose un atlas.* Illustration : "Gridflow 2015-05-21-02h14m12s", capture d'écran du site GridFlow de Reynald Drouhin.
Mot(s) clés libre(s) : littérature et photographie, appropriation (art), emprunts artistiques, Moby Dick (Herman Melville)

Une conférence de l'UTLS au LycéeL'art, reflet de la société ? par Philippe Walter, directeur de recherche au CNRSLycée Condorcet ( Montreuil 93)
Mot(s) clés libre(s) : art, artiste, oeuvre d'art

Une conférence de l'UTLS au LycéeArt et science par Bruno MottinLycée Jean Zay ( 63 Thiers)
Mot(s) clés libre(s) : artiste, création

Mot(s) clés libre(s) : art contemporain (21e siècle), art électronique, arts visuels et sciences, création artistique (21e siècle), imagerie scientifique (influence), nanosciences (représentation)