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025 - Emergence de la culture moderne de l’image dans l’Algérie musulmane contemporaine
/ ENS-LSH/SCAM
/ 20-06-2006
/ Canal-U - OAI Archive
ENS-LSH/SCAM
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(1880- 1940) par Omar Carlier (Université Paris 7)Colloque pour une histoire critique et citoyenne - le cas de l'histoire franco-algérienne Société et culture : session thématique (prés. Benjamin Stora)Les Algériens n’ont pas attendu les Européens pour exprimer un rapport visuel et esthétique au monde, et développer, inventer, renouveler pour ce faire, des pratiques et des œuvres de toute sorte, populaires ou savantes. En revanche, comme leurs voisins marocains et tunisiens, du moins avant 1830, ils n’ont laissé quasiment aucune place à la reproduction iconique du vivant, et singulièrement à celle de la personne humaine, à la différence des lettrés de haute culture dans les empires ottomans, séfévides et mogols, mais aussi au nord-est de l’Euphrate, dès la fin de l’empire abbasside. Aujourd’hui, la cause est entendue. La question n’est pas de savoir si la reproduction visuelle imagée du vivant est présente en Algérie, ou au Maghreb, puisque les « étranges lucarnes » sont dans la plupart des foyers depuis près de trois décennies. Elle est de savoir où, quand, comment, par qui et pour qui l’Algérie, et notamment l’Algérie musulmane, est passée à l’époque coloniale d’un système de signes à un autre, sous des modalités et à des rythmes propres, en relation avec l’irruption d’une production iconique venue d’ailleurs, nouvelle en partie pour les ressortissants de la puissance occupante elle-même. Pendant plus d’un demi-siècle, l’image figurative reste aux yeux des autochtones étrange et étrangère. Toutefois, toujours plus présent en ville, dans certains lieux publics (les rues marchandes, les places, les cafés et les boutiques), associé à de nouvelles pratiques culturelles (le théâtre, la musique et le sport), et de nouvelles méthodes commerciales (la publicité), le visuel pictural est progressivement approprié par une mince avant-garde « musulmane » d’anciens citadins et de nouveaux urbains. Surtout au tournant du siècle, quand triomphe la presse illustrée, la carte postale, l’affiche. À la fin de l’entre-deux-guerres, l’appropriation a changé d’échelle, de registre, de nature. Le cinéma est devenu le grand vecteur de masse. La photographie, non plus seulement collective mais individuelle, tend à se banaliser, avec une intégration du cliché dans la sphère du privé et de l’intime. On passe d’un environnement subi à un rapport construit. Il faut attendre néanmoins la génération de l’indépendance pour que s’opère le passage de l’urbain au rural, et la décennie 1970 pour que la télévision enveloppe la totalité de la société algérienne dans un nouveau rapport à soi et au monde, au présent et au passé, non sans que demeurent des écarts et des tensions très importants dans la gamme des pratiques, des usages et des représentations. Equipe technique Directeur de la production: Christophe Porlier, Responsable des moyens techniques: Francis Ouedraogo, Réalisation : Service commun audiovisuel et multimédia : Mathias Chassagneux, Julien Lopez, Son: Xavier comméat, Encodage-Diffusion Web : Jean-Claude Troncard Mot(s) clés libre(s) : algérie (1880- 1940), algérie (civilisation), communication visuelle, illustrations, images, photographie, télévision
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La main de l'image / Céline Duval
/ Franck DELPECH, SCPAM / Université Toulouse-Jean Jaurès-campus Mirail, Université Toulouse-Jean Jaurès-campus Mirail
/ 24-01-2013
/ Canal-u.fr
DUVAL Céline
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La main de l'image / Céline Duval, in "L'image empruntée : l'artiste comme éditeur", journée d'étude co-organisée par le laboratoire (LLA-CREATIS) de l'Université Toulouse II-Le Mirail, l'Institut supérieur des arts de Toulouse (ISDAT) et le musée des Abattoirs de Toulouse, le 24 janvier 2013.À partir d'une sélection d'artistes pouvant être regroupés sous le terme «re-lecteurs d'images», Céline Duval analyse les différents gestes liés à l'acte d'appropriation, de manipulation et de re-distribution des images sur support papier. Cette étude révèlera le rapport corporel, quasi charnel qu'entretiennent ces artistes avec l'image imprimée, fétichisée, voir érotisée. Mais qu'en est-il de la pilosité des images numériques ?* Illustration : "Gridflow 2015-05-21-02h14m12s", capture d'écran du site GridFlow de Reynald Drouhin. Mot(s) clés libre(s) : perception des images, illustrations et images (interprétation), photographie (20e-21e siècles), photographies (oeuvres), emprunts artistiques
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Emprunts et remédiation / Jérôme Dupeyrat
/ Claire SARAZIN, SCPAM / Université Toulouse-Jean Jaurès-campus Mirail, Université Toulouse-Jean Jaurès-campus Mirail
/ 24-01-2013
/ Canal-u.fr
DUPEYRAT Jérôme
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Emprunts et remédiation / Jérôme Dupeyrat, in "L'image empruntée : l'artiste comme éditeur", journée d'étude co-organisée par le laboratoire (LLA-CREATIS) de l'Université Toulouse II-Le Mirail, l'Institut supérieur des arts de Toulouse (ISDAT) et le musée des Abattoirs de Toulouse, le 24 janvier 2013.Lorsque les artistes travaillent avec des images empruntées, l'utilisation de ces dernières implique le plus souvent le passage d'un médium et/ou média à un autre : passage d'une forme imprimée à une autre, du livre au web, du web au papier, du papier à l'écran, du cinéma à l'édition, de l'édition à l'exposition, etc. Dans cette communication, Jérôme Dupeyrat se propose d'étudier ces remédiations ainsi que les processus d'adaptation, de traduction et de transposition qui en résultent, afin de saisir quels sont leurs effets sur l'économie et la réception des images.* Illustration : "Gridflow 2015-05-21-02h14m12s", capture d'écran du site GridFlow de Reynald Drouhin. Mot(s) clés libre(s) : photographie (20e-21e siècles), photographies (oeuvres)
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Les arts et les lettres contre l'esclavage : le combat abolitionniste par les arts
/ 28-02-2013
/ Canal-u.fr
DORIGNY Marcel
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Le thème central de cette conférence sera l'engagement des artistes et des gens de lettres dans le combat antiesclavagiste. Les oeuvres (peintures, sculptures, arts décoratifs, bas-reliefs, photographies...) proposées lors de l'exposé ont été explicitement réalisées dans une perspective de combat contre la traite, l'esclavage et ses séquelles. Mot(s) clés libre(s) : photographie, peinture, esclavage, Abolition de l'esclavage, Traite négrière, Art, Mémoire, Abolitionniste, Littérature
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Entre concept et image dans l’oeuvre de Jan Dibbets - conférence inaugurale de la 5e édition du Festival
/ Philippe KERGRAISSE
/ 29-05-2015
/ Canal-u.fr
Dibbets Jan, Verhagen Erik
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Figure majeure et incontournable de la scène artistique de ces cinquante dernières années, l’artiste néerlandais Jan Dibbets, né en 1941, est l’un des principaux créateurs à avoir intégré, et ce dès la deuxième moitié des années soixante, la photographie au sein des arts plastiques. Il s’entretient avec Erik Verhagen, maître de conférence en histoire de l’art contemporain à l’université de Valenciennes. Mot(s) clés libre(s) : photographie, arts plastiques, Pays-Bas, Jan Dibbets
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Les relecteurs d'images : une pratique contemporaine de collecte, d'association et de diffusion d'images photographiques / Natacha Detré
/ Franck DELPECH, SCPAM / Université Toulouse-Jean Jaurès-campus Mirail, Université Toulouse-Jean Jaurès-campus Mirail
/ 24-01-2013
/ Canal-u.fr
DETRÉ Natacha
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Les relecteurs d'images : une pratique contemporaine de collecte, d'association et de diffusion d'images photographiques / Natacha Detré, in "Images empruntées : l'artiste comme éditeur", journée d'études co-organisée par le laboratoire "Lettres, Langages et Arts : Création, Recherche, Émergence, en Arts, Textes, Images, Spectacles" (LLA-CREATIS) de l'Université Toulouse II-Le Mirail, l'Institut supérieur des arts de Toulouse (ISDAT) et le musée des Abattoirs de Toulouse, le 24 janvier 2013.Depuis plusieurs années, de nombreux artistes contemporains puisent dans l’archive visuelle universelle afin d’en révéler les latences, de l’interpréter à nouveau ou encore de remettre sur le circuit du visible ces fantômes du passé oubliés. Utiliser à nouveau des images photographiques existantes, c’est offrir la possibilité d’une relecture de la photographie, de la société et de l’histoire des formes et des pratiques. Ces images sont à la fois relues pour ce qu’elles sont en soi, mais aussi pour leur résonance avec d’autres éléments hétérogènes. C’est-à-dire relire « au regard de ». On nommera « relecteurs d’images » ces artistes qui utilisent les images photographiques existantes sans en transformer leur représentation.* Illustration : "Gridflow 2015-05-21-02h14m12s", capture d'écran du site GridFlow de Reynald Drouhin. Mot(s) clés libre(s) : création artistique contemporaine (21e siècle), photographie (20e-21e siècles), appropriation (art), images sur internet, net art, photomontage
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Photographie ou cinéma ? Le brouillage des modèles dans la poésie moderniste / Nadja Cohen
/ Université Toulouse II-Le Mirail SCPAM, Nathalie MICHAUD, Université Toulouse II-Le Mirail
/ 12-02-2014
/ Canal-u.fr
COHEN Nadja
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Photographie ou cinéma ? Le brouillage des modèles dans la poésie moderniste / Nadja Cohen. In colloque international "Création, intermédialité, dispositif" organisé, sous la responsabilité scientifique de Philippe Ortel, par le laboratoire "Lettres, Langages et Arts Création, Recherche, Émergence, en Arts, Textes, Images, Spectacles" (LLA CREATIS) de l'Université Toulouse II-Le Mirail, 12-14 février 2014.
Thématique 1 : Poésie et médias. Mot(s) clés libre(s) : littérature et photographie, poésie française (20e-21e siècle), relations entre les arts, intermédialité, poésie et cinéma
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Images de la mort dans la B.D. et la peinture
/ DCAM - Département Conception et Assistance Multimédia - Université Bordeaux Segalen, Service Culturel - Université Victor Segalen Bordeaux 2
/ 02-02-2005
/ Canal-U - OAI Archive
CHRISTIN Pierre
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A une époque où la mort est devenue une « valeur marchande » pour les médias et où l’intérêt pour le fait divers se fait toujours plus vif, Pierre Christin nous donne un aperçu de la représentation visuelle de la mort dans l’art pictural et photographique et dans la bande dessinée. Occultée parfois, crainte le plus souvent, la mort est un thème récurrent dans l’art et sa représentation évolue en même temps que les croyances et les sociétés. Tantôt prise sur le vif comme le permet l’instantané de la photographie, tantôt suggérée par une tonalité, un objet, un sentiment, les procédés narratifs pour représenter le mystère de la mort sont très nombreux : académique (la crucifixion, le cadavre), grotesque, surréaliste. En suscitant des sentiments de peur, de terreur, d’inquiétude chaque représentation permet de pousser la réflexion, d’éduquer, de ramener au souvenir. Cette réalité de la mort disparait dans la bande dessinée où elle prend l’aspect d’un leurre et est très souvent associée à la disparition ou à la chute d’un personnage. Cette distinction est due principalement comme l’explique Pierre Christin au caractère continu de la bande dessinée. Il est en effet délicat de faire passer dans l’au-delà le personnage d’une série en cours, la disparation permet donc si nécessaire de le « ressusciter ».La conférence a été donnée à l'Université Victor Segalen Bordeaux 2 dans le cadre du cycle de conférences "L'invité du Mercredi" / Saison 2004-2005 sur le thème "La mort : Regards croisés". Service culturel Université Victor Segalen de Bordeaux 2 / DCAM / Mot(s) clés libre(s) : anamorphose (art), art (thèmes et motifs), art chrétien, bandes dessinées, mort dans l’art, peinture, photographie
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Rencontres, collisions, éclosions, dans le flux des images "net-errantes" / Christine Buignet
/ Claire SARAZIN, SCPAM / Université Toulouse-Jean Jaurès-campus Mirail, Université Toulouse-Jean Jaurès-campus Mirail
/ 24-01-2013
/ Canal-u.fr
BUIGNET Christine
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Rencontres, collisions, éclosions, dans le flux des images « net-errantes » / Christine Buignet, in "L'image empruntée : l'artiste comme éditeur", journée d'étude co-organisée par le laboratoire (LLA-CREATIS) de l'Université Toulouse II-Le Mirail, l'Institut supérieur des arts de Toulouse (ISDAT) et le musée des Abattoirs de Toulouse, le 24 janvier 2013.
Parmi les images d'internet, celles qu'on recherche, celles qui vous arrêtent, celles qu'on croise... certaines font parfois écho à une image mentale, elle aussi peut-être errante. Capturées et rediffusées telles quelles ou plus ou moins remaniées par des plasticiens, photographes, blogueurs, elles se redéploient alors dans un autre univers, ouvrant des voies qui peuvent être poétiques, narratives, critiques voire politiques. À travers quelques exemples, Christine Buignet interroge ces étranges trajectoires, entre "radicant" et cosmologie...
* Illustration : "Gridflow 2015-05-21-02h14m12s", capture d'écran du site GridFlow de Reynald Drouhin. Mot(s) clés libre(s) : art contemporain (21 siècle), photographie (20e-21e siècles), appropriation (art), images sur internet, mashup (vidéo), net art
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Magie de l'image, la photographie révélée (1989)
/ Jean-Louis MARIGNIER, CNRS - Centre National de la Recherche Scientifique
/ 03-01-1989
/ Canal-U - OAI Archive
BELLONI Jacqueline, MARIGNIER Jean-Louis, AMBLARD Jean
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Histoire des procédés de la photographie, de ses débuts à nos jours, et présentation de la formation de l'image dans une émulsion moderne. Le procédé de Nicéphore Niepce est reconstitué ici pour la première fois. Puis sont décrites les inventions du daguerréotype par Daguerre, du cliché papier par Hippolyte Bayard, du procédé négatif-positif par Fox Talbot et de la photographie en couleurs... Le mécanisme intime de l'impression de l'image sur la pellicule est aussi présenté pour la première fois. Une animation sur des modèles de cristaux et d'atomes explique comment s'effectuent l'impression de la pellicule, puis la révélation de l'image latente.GénériqueAuteurs scientifiques : BELLONI Jacqueline, MARIGNIER Jean-Louis, AMBLARD Jean et MOSTAFAVI Mehran (Physicochimie des rayonnements, URA CNRS, Orsay) Réalisateurs : GUYON Serge, ROUSSI Georges (SCAVO, Univ. Paris XI, Orsay) ; MARIGNIER Jean-Louis Production : CNRS-Dép. Sciences chimiques, Univ. Paris XI-SCAVO, CNRS AV Diffuseur : CNRS Images http://videotheque.cnrs.fr/ Mot(s) clés libre(s) : Chimie photographique, Daguerréotype, Louis-Jacques-Mandé Daguerre (1787-1851), Négatifs (photographie), Nicéphore Niépce (1765-1833), Photographie -- Histoire, Photographie -- Traitement
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